En el corazón de Roma, a medio camino entre el Panteón y la Piazza Navona, hay un nuevo restaurante y bar de cócteles diseñado por la arquitecta italiana, Daniela Colli. LIÒN es parte de un edificio histórico de la era racionalista: las líneas audaces y los colores saturados en estilo maximalista, contrastan con la austeridad del Palazzo que lo abarcaba, para devolver a la ciudad los fragmentos de Dolce Vita.

A pesar de su posición, LIÒN no atiende a los turistas: luces suaves y superficies espejadas envuelven un sofisticado restaurante, cuya agradable terraza domina el Largo della Sapienza.

Detrás de las escenas están Emidio Pacini, su hermano Fabrizio, y Andrea Girolami, empresarios romanos y dueños de la Colección Tridente. Supervisaron la regeneración y la revalorización de toda el área estimulada por la construcción del hotel Palazzo Navona, la remodelación de la vía del Melone y la apertura de LIÒN, el pilar de su visión.

LIÒN se desarrolla en dos niveles: la planta baja, que encapsula el restaurante, se proyecta completamente en el exterior a través de grandes ventanas delineadas por un grueso marco de travertino, que son un elemento característico de la arquitectura racionalista. El sótano, al que se accede a través de una escalera de mármol adornada con detalles de latón, alberga las salas de servicio, la cocina y la bodega.

El círculo es la matriz de los elementos dinámicos, con líneas suaves y sinuosas, que caracterizan los interiores, desde los frisos sutiles y arqueados que envuelven el espacio, hasta la profunda pantalla tridimensional de rombos del otomano lacado, la colorida boiserie y los soportes curvos que acunan al portabotellas suspendidos en el mostrador.

Los muebles diseñados a medida, donde la forma y la función se entrelazan, como los cajones de los cubiertos o los compartimentos del menú decorados con detalles metálicos, se distinguen por su estética pop, en la que el círculo sigue siendo el protagonista.

Las estructuras metálicas delgadas enmarcan elementos transparentes de colores, como los discos suspendidos sobre las mesas de mármol negro o los elementos de pastillas del botellero sobre el mostrador, dando lugar a un vocabulario etéreo formal con un sabor contemporáneo. El uso de vidrio tintado de colores para los elementos decorativos arquitectónicos es una reinterpretación contemporánea del vidrio plomado por excelencia a principios del siglo XX. La elección de las geometrías esenciales y el uso de los colores primarios se inspiran en la investigación de Wright sobre la relación dinámica entre las pantallas de luz y los espacios interiores fluidos y continuos.

Las grandes columnas cubiertas de mosaico perforan el largo mostrador con un revestimiento de cristal de diamante turquesa donde, en una gruesa tapa de latón molido, las ofertas de bar ágil mezclan sus cócteles.

“LIÒN es un universo de materiales, colores y geometrías que se combinan con una gran coherencia formal para ofrecer a los clientes una experiencia totalmente atractiva entre diseño y cocina”, dice la arquitecta Daniela Colli.

El uso del color se modula meticulosamente: el verde azulado, el turquesa y el rojo dominan el espacio y el mobiliario, desde sillas de terciopelo hasta el sofá continuo con sus formas envolventes, generando un conjunto armonioso de elementos micro y macro que componen el proyecto.

planta de sótano

El refinamiento de formas y proporciones ofrece un ambiente ecléctico e innovador, informal pero elegante, donde los clientes pueden tomar un descanso en el centro histórico de la ciudad.

planta general